《锦绣中华》民族音乐会山东民族乐团简介

山东民族乐团隶属于山东歌舞剧院成立于1958年，是我国成立较早、实力雄厚、阵容整齐的省级职业民族乐团，特聘中国当代最具活力横跨中西的“两栖指挥”、中央民族乐团首席指挥刘沙为乐团艺术总监兼首席指挥 。

乐团曾先后与全国著名作曲家、指挥家朴东升、刘文金、刘锡津、夏飞云、王甫建、阎惠昌、叶聪、洪侠、张列、于红梅、戴亚等合作演出。曾出访亚、非、欧、美、澳等五十多个国家和地区，其精彩的演出受到各国人民的赞誉，为山东对外文化交流作出了积极的贡献。

乐团以继承发展中华民族音乐为己任，以服务社会、服务人民为宗旨，创作演出了大量无愧于时代的精品力作：创作演出的二胡与乐队《绿色的思念》荣获原文化部第八届“文华新节目奖”；2010年乐团携礼乐《孔府乐舞》赴巴黎联合国教科文组织总部参演“孔子文化周”；2013年创作演出的鲁西南鼓吹乐《繁花似锦》《拉呱》获得第十届中国艺术节中国民族器乐民间乐种组合展演优秀演奏奖；2016年乐团创作首演的大型民族管弦乐音诗《孔子》荣获国家艺术基金资助并成功进行了全国巡演；2018年创作首演了反映我国改革开放四十周年民族音乐会《大潮》并入选全国优秀现实题材舞台艺术作品展演；2018年创作首演了反映山东地域特色的大型民族音乐会《大道天籁》并入选首届全国优秀民族乐团展演；2023年获得第十届华乐论坛暨“新绎杯”十大优秀民族管弦乐团称号。2023年全国民族器乐展演中获优秀民族乐团和优秀民间乐种组合。

山东民族乐团以常年不懈的舞台演出和创作实践，以自己独具特色的表演风采，向中外观众展示了“齐鲁乐派”的巨大魅力，促进民族管弦乐事业的不断繁荣和发展。

刘沙中国当代最具活力的横跨中西的‘两栖指挥’、国家一级指挥、中央民族乐团首席指挥、中央音乐学院指挥系硕士研究生导师山东民族乐团艺术总监兼首席指挥、湖南民族乐团首席客座指挥、中国民族管弦乐学会指挥专业委员会常务副会长

 毕业于中央音乐学院和俄罗斯圣彼得堡国立音乐学院，在俄罗斯以最高分的成绩毕业并获取歌剧-交响乐指挥专家文凭。先后受教于徐新教授和亚历山大•波利舒克教授(Alexzander Polishuchuk）。曾参加过世界著名指挥家小泽征尔（Seijie ozawa）、罗斯特罗波维奇(Mstislav Rostropovich) 、约玛•帕努拉(Jorma Panula)科林•梅特斯(Colin Meters) 古斯塔夫•迈尔（Gustav Meier）大师班。

杨雪，二胡演奏家，中央音乐学院教授，博士生导师，民乐系拉弦教研室主任，民乐系教师党支部书记。中国音协民族弓弦乐学会理事，中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副秘书长，北京音协二胡学会副会长。宁夏大学客座教授，新加坡莱佛士音乐学院客座教授，北京大学学生艺术总团民乐团艺术总指导，“弓弦舞”二胡重奏组艺术总监。

她先后师从赵寒阳、严洁敏教授。曾获第八届台北国际民族器乐协奏大赛第一名；首批国家艺术基金个人项目、北京市青年英才计划项目、北京市人才共建项目获得者。专辑《荒城之月》分获2020年全球音乐奖银奖、第十八届全美独立音乐奖世界传统音乐专辑提名。她的足迹遍布欧、美、亚、非洲多个国家，与英国皇家爱乐交响乐团、苏格兰皇家交响乐团等多个乐团合作。举办多场个人音乐会和专题讲座。首演了《秦思》、《图腾》等大量独奏、重奏、协奏作品。

邸琳 青年阮演奏家，中央音乐学院阮专业教师，博士研究生在读。中国音乐家协会会员；中国民族管弦乐学会理事，中国民族管弦乐学会阮专业委员会副秘书长；2012CCTV民族器乐电视大赛弹拨组金奖获得者；东北石油大学艺术学院客座教授；海口经济学院南海音乐学院客座教授；法国塞勒市（SELLES）荣誉市民勋章获得者。师从阮演奏家、教育家、博士生导师徐阳教授。

《锦绣中华》民族音乐会节目单

1.民族管弦乐《初心》作曲：李博禅                   

《初心》创作于2019年7月。是青年作曲家李博禅专为第十二届中国音乐金钟奖二胡比赛所写的二胡与钢琴的委约作品，民族管弦乐版首演于3月31日《国乐之春》音乐会。“初心”，是我们每个人内心深处最为本真、纯粹的理想世界。作品勾勒出了作曲家所理解的“初心”，将她从一条涓涓细流，逐渐汇聚成一条磅礴的大河流淌在我们的心涧，激励着我们砥砺前行。

2.民族管弦乐《雅鲁藏布江》作曲：关乃忠                     

 民族管弦乐《雅鲁藏布江》为《拉萨行》的第二乐章。 

1984年关迺忠受香港中乐团委约创作此曲，曾荣获香港作曲家及作词家协会1987年度最受欢迎本地正统音乐乐曲奖；入选“世纪中乐名曲选”20世纪最受乐迷欢迎中乐作品候选金曲。

 雅鲁藏布江位于拉萨之南，是西藏的第一大江，它不仅哺育了西藏的人民，也是西藏文化的源泉。整个乐章以密集而快速的音响效果来营造江上波浪翻滚的感觉，这些波浪载着广阔而抒情的旋律。古筝五声音阶的琶音，随着笙和低笙的领奏，像消融的滴滴雪水，引进乐队如风一样的旋律，带着雪山母亲的爱恋和柔情，汇成一江缓缓流淌的春水，使人感到高原日的气息。舒展的音乐主题，由高胡和二胡演奏，然后在各声部多层次地发展、交织，犹如条条小河欢跳着汇入雅鲁藏布江的怀抱。温柔、动情的旋律，真挚地表现了人与大自然的关系。

3.二胡协奏曲《太阳祭》作曲：张朝  演奏: 杨雪           

 二胡协奏曲《太阳祭》由作曲家张朝根据《山海经》中的神话传说创作。作品根据夸父追日的神话故事，通过唤日、祭日、别日、逐日、尾声五个部分，颂扬了纯洁、深沉的爱和对光明的不懈追求，以及大无畏的英雄主义精神。作品充分表现了二胡刚柔相济的特点，并力图体现出时代新风格。

 作者提取云南少数民族的音乐基因,同时又结合了现代的作曲技法以及民族管弦乐独特的音色,音响。使这部作品具有强烈的民族气质,深刻的内涵,哲理性以及救赎性。演奏家杨雪与乐团的默契配合完美呈现出磅礴壮阔的自然景观，达到了引人入胜的效果。

中场休息

4.民族管弦乐《荔枝红》作曲：罗紫艺                    

 极富岭南风格的民族管弦乐《荔枝红》，由著名青年作曲家罗紫艺创作，以“荔枝红”的粤语音调“625”（简谱）为动机创作而成。绿叶映红荔，馨香沁人心，曲调清新活泼，抒情优美，描绘出一幅岭南佳果红满天的喜人画面。

5.中阮协奏曲《云南回忆第三乐章》   作曲：刘星  演奏：邸琳          

 乐曲简介：第三乐章：机械的快板。《云南回忆》是作曲家刘星创作的第一中阮协奏曲，1987年由张鑫华与中央民族乐团合作首演，作曲家突出了中阮的优美音色，并运用现代作曲手法，是民族器乐创作改革的成功尝试。此曲以幻想式的曲风带出迷人的风情和超脱的意境。这里多段扣人心弦的高潮令人几乎跳起，中后段的敲击乐与连珠迸发的中阮相配，是最精彩的一段，锣鼓齐鸣的动态表现惊心动魄，是中阮演奏中难得一见的爆棚乐段。

6.民族管弦乐《山西印象》作曲：王丹红                    

《山西印象》是作曲家王丹红老师创作的一部民族管弦乐作品。山西文化是黄河文化中的一颗明珠，作曲家希望通过对山西文化的音乐性描绘，表达对黄河文化的深情赞颂与深刻思考。山西素有“民歌的海洋、戏曲的故乡”之美誉，千百年来，三晋人民用自己真挚的情感吟唱出千万首抒写黄土地的动人歌谣。作曲家以山西动人又博大精深的民族音乐为依托，用九个乐章描述了一幅徐徐展开的山西画卷:《黄河之声天上来》《谁也比不上妹妹好》《小青马》《开花调》《乱弹琴声》《绣楼相思》《走西口》《魂归故里》《晋风》。在常规民族管弦乐基础上纳入原生态民歌 、板胡协奏曲、“ 威风锣鼓 ” 等不同体裁和民间器乐表演形式，整部作品既有轻松悠扬的生活小景，又有悲壮深切的生命故事，充满戏剧性张力。

1.黄河之声天上来 2.小青马 3.绣楼相思 4.晋风