前言：以默为歌

策展人/臧杰

以“默歌”作为这场文献展的名字，总让人想起贾波先生这一代人，沉默而勤勉，有自己的热爱与“歌唱”，但难以大胆地唱出来。因为后者，得卸却一切“包袱”，但他们不能，甚至习惯性的不能。

贾波是标准的“画二代”，其父贾青青在青岛工商美术界，是大名鼎鼎且具有开拓色彩的人物。眼下八十岁开外的青岛美术名家，诸多人都读过青青实用美术班。在1946至1958年间，这段时代的转捩期，一批年青人在这里借到艺术的种子，他们初始的愿望，就像学一门外语、考一纸驾照一般，是要有一技之长，要有一份赖以谋生的才能与手段。

青青实用美术班的发展与壮大，最初应合了青岛这座城市走向现代化的步伐，它是为都市工商业服务的；1949年后，又转而顺应了宣传的要求和做艺术工作者的需要，成为许多人改变命运的一条门径。

贾青青非科班出身，没读过国立艺专，甚至连京华、北华类的民间美术学院也没读过，他的老师梁坤生毕业于沈阳奉天美术专门学校。长岛人梁坤生回到烟台后就开办了坤生美术社，贾青青和后来同样以工商美术闻名的王珏刚刚长成青年时，成了坤生美术社的学徒，满师后，依照老师的路径在南大街开办了寿英美术社。

寿英美术社在抗战胜利后搬到了青岛，不久就变成了青青美术社。附设的实用美术训练班，培训与教学历练完全超越于原有的炭像工作室和印刷所设计室，而像吕品先生等西洋画家，又大多不触及工商美术。贾青青对户外广告、影院海报、舞台绘景、工厂商标、纸本印件，均来者不拒，所以他的工商服务和培训业务，显露出蒸蒸日上的势头。也可以说，在相当一段时间内，贾青青是风采十足、能量十足的。若非如此，文革甫起后，也不会把“画霸”的帽子扣在他的头上。尽管这个称谓载满了时代的恶意。但也从一个侧面证实，他在这个行业里有着足够的权威性。

生于1938年的贾波，伴随着父亲健硕、潇洒的身影，开启了自己堪称幸福与顺利的少年与青年时代，一如他的本名“福来”。他最初虽未专心学画，但也耳濡目染，1954年，他在威海的海军青岛基地穿上了水兵服，后作为通讯兵复员转业至一机部北京综合仪器厂。在工会业余美术的实践中，1959年意外以“工农兵”的身份，考入了北京艺术师范学院（1960年更名北京艺术学院）美术系油画专业，于1962年毕业。他的老师当中，在美术史中深有影响则很有几位，像卫天霖、张安治、李瑞年、阿老、邵晶坤，以及后来转入的吴冠中等等。

系统的学习与锻炼，使得贾波在毕业后转身教育行列，在房山北京第二工读学校任美术教师，1968年通过对调的方式进入了国营青岛市美术公司。这间公司与近在咫尺的青岛市美术设计公司全然不同，后者系由民办画社公私合营而来，是集体所有制，贾波的母亲徐学英最早代表青青美术社合并进了这间公司，嗣后，贾青青成为了业务一组的组长。

在红旗下，在新时代，作为从工农兵队伍培养起来的专业美术工作者，贾波似乎将有一个更加美好的未来。然而，时代不遂人愿。文革逆风狂卷后，贾青青在被关押审查的困室中离世。此时贾波还在忙着调动，回家奔丧时，父亲已不明不白地送到了火化场。贾青青的凄凉，给贾波及其家人带来的负担是沉重的。贾波的母亲徐学英为了不连累子女，一个人扛起了申诉的艰辛，她却嘱咐子女们沉默。

从贾波后来整理的父亲履历、书写的相关回忆文字中，可以感受到他压抑的深情，和力图为父亲恢复荣誉的无奈。而在那段灰暗的日子里，贾波和弟弟妹妹们承受过什么，很难说清。在青岛工艺美术学校读书的妹妹贾小红，永远无法忘却父亲挂着大牌子在青岛剧院接受批斗的情形，坐在同学中间，她如坐针毡，而那份恐惧，成为了多年都难以抹却的恶梦。

贾波是热爱唱歌的。他的放歌，喑哑为沉默之歌。回到青岛后，贾波在美术公司的埋头苦干，使得他有了好人缘。他温柔敦厚的性格，也与一些个性张扬的同事颇有些不同，缘此，贾波后来也出任过公司的业务经理。

从贾波存留的文献中看，在美术公司工作期间，他的创作和设计有着自己的饱满，尤其在科普美术方面，他曾经企图开一方天地。而职业习惯，让他几乎走到哪里都会带着速写本。只是，与父亲的勇猛无畏不同，独立面对时代和现实的姿态，至少在他的职业生涯中已无法复制了。

他经历了美术公司的辉煌年代，当然也见证了因为单位归属变动后的分流与没落，最后他选择在对外供应公司栖身。

离开了专业美术岗位，伴随着时代的演进，他的心愿变成了多带几个学生，多上几节课，在画画之外，也多唱唱歌。

而他的艺术理想，存留于各种讲义与笔记间。2007年，他开始奋力于筹备一场个人画展。未成想却倒在了这条路上。

贾青青和贾波的历程，让人看到，任何生命的背后都有一个时代。

这不好摆脱，这无法摆脱。