现代生活的快速流动性，让无论是人是物，都可以转瞬从一个节点移至另一节点，但试着想一下，在你人生中有没有过某些瞬间，随着时间过去依然萦绕在心底，在不经意的时候猛地回头紧紧抓住了你？

舒然老师的作品好似一间“失物招领处”，一些过往的开心、失意、遗憾等等的点滴，将一直埋没在心底，因忙碌的生活而压抑掉的情感唤醒。这是我们的一些生活琐碎的片段，也许也曾被忽略，却在此刻寻回共鸣。人们之间的关系既远且近，再陌生的人或许有一天也会突然意识到，你我彼此是这么近那么远，会在同一片星空许下同一个心愿。

插画不只是用来解释文字，也不是装饰，而是讲述故事的另一种工具。画纸上是来自心底最柔软地方的一份情感切片，不是起伏剧烈的波动，而是让人回味许久的涟漪。谢谢舒然老师接受了这个小小的采访，让我们能进一步了解这些触及人心的画面是如何创作出来的。

 Q：首先希望老师做一下自我介绍。

hihi，大家好，我是base在上海的自由插画师舒然。

 Q：《请画一下爱》源自微博的绘画挑战，老师能谈一下是如何开始这个挑战活动的吗？

三年前我在网络上看到来自韩国漫画家Keyney的“无论是什么都画给你”的主题连载，我还记得那条内容简介写的是：读者无论有什么幼稚的想象或跟日常相关的烦恼，都可以委托作者用一格漫画来解决。

这些由几句话创造出的小漫画看似简单，实则需要很强的同理心与对画面的想象能力。同时，关系和情感类型的题材正是我感兴趣的点。于是在2020年的春天我发起了这个绘画挑战，在微博上面向所有的读者征稿，之后在我的公众号“小河之歌”和同名微博上更新过两辑。

 Q：老师的绘画温暖治愈，想了解一下老师对风格选择的喜好和原因。

这可能需要追溯到我童年时的一些记忆。

从很小的时候被父母发现对画画有强烈热情的我，除去被送到少年宫上千画一面的儿童绘画班外，我更喜欢的还是妈妈在家陪我随心所欲绘画与做手工的感觉。

每到这个时候，妈妈就会在屋子里放起她喜爱的欧美民谣。童年时光在这些温暖的音乐中静静流淌，我听不懂歌词却感觉心里很舒服，还可以跟纸与笔自由地待在一起。这或许是妈妈在我心里留下的一颗爱的种子。

长大后接触到各种类型的绘画风格，但我最偏爱的还是法漫自由生动的表达手法。在2014年学法语准备留学时，我在培训机构的图书馆看了许多优秀的漫画和绘本作品，所以后期的画风受这方面的影响比较大。

 Q：平时一般在什么时间创作呢？对时间、地点会有自己特别的癖好吗？

没有偏向什么特定的地点，大部分时候在家工作，熟悉的环境能让我更加专注和放松，但更向往可以去室外各种场景，吸收不同氛围带来的感受再去创作。

喜欢在早上最清醒的时间读书和规划近期要做的事；白天其余的时间会做我应该完成的工作；到了晚上可能会更感性，可以做自己的创作。

 Q：老师是怎么保持自己的创作欲和热情的呢？

首先需要有对新鲜事物的好奇和热心，其次需要日复一日的努力和思考，最后还要有一些催稿的粉丝与客户在背后推动创作的进行。

如果缺乏最后一项，作品没有了观众，也很难持续保持创作的欲望与热情。

 Q：能透露一下之后的创作计划吗？

在筹备《请画一下爱》这个系列的第二本书。

 Q：对于插画的创作，有没有什么可以对想要开始的同学分享的呢？

相比于观望各种各样优秀的作品，请更多地聆听自己内心的声音。你感受到的，你热爱的，就是你的灵感源泉。

 Q：最后一个问题，老师您有什么话想对喜爱《请画一下爱》以及来看画展的读者说吗？

谢谢你们用宝贵的时间来看这个展览，这是他的，她的，你的，我的故事。

请在忙碌的生活里停下脚步多多观照内心，要健康，也要爱。

感谢舒然老师的分享，

在难以安身的年代，人们更要言爱，

不也是件美好的事吗？